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Artistas & Obra Gráfica seriada *

ENRIQUE HERNANDEZ ROMERO
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Artista Plástico, grabador - serígrafo y diseñador gráfico, Creador fundador del Taller Serigráfico Enrique Hernández, que posteriormente daría origen al taller abierto a los artistas bajo la denominación de GRAPHIGRUPO. 

NED TRUSS,

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Pintor norteamericano, principal impulsor para la creación del primer Taller de serigrafía Artística en Colombia.

Es desde la iniciación de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Jorge Tadeo Lozano quien sugiere a Enrique Hernández, la implementación para que su taller personal, se abra para así generar un espacio-taller donde se puedan reunir los artístas para desarrollar sus proyectos y portafolios gráficos, y es con su propia obra, con la que empieza formalmente a funcionar GRAPHIGRUPO, Taller Serigráfico.

CLAUDIO RODRIGUEZ DELGADO

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Diseñador y fotógrafo bogotano, quien antes de radicarse definitivamente y establecer su estudio en New York, se vincula como asociado durante dos años en el inicio de GRAPHIGRUPO.

ANTONIO GRASS,

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Artista y diseñador Norte Santandereano, quien desarrolla su obra a partir de investigaciones sobre el diseño Precolombino en Colombia.

BEATRIZ GONZALEZ

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Pintora santandereana, su obra da inicio a representación  mas evidente del Pop en Colombia.

ANA MERCEDES HOYOS

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Pintora bogotana, desarrolla obras relacionadas con vida cotidiana.

EDGAR NEGRET DUEÑAS

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Escultor payanés, quien desarrolla su obra a partir de las formas básicas y el arte abstracto.

CARLOS ROJAS

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Artista, Escultor pintor y diseñador cundinamarqués oriundo de Facatativá, desarrolla su obra en el entorno  del arte abstracto.

ROBERTO PIZANO

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Artista, pintor bogotano.

DIEGO FIGUEROA

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Pintor y dibujante colombiano

JORGE VALENCIA REY

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Pintor y dibujante colombiano

Quibdó, Chocó, 1933 pero desde muy joven se estableció en Cartagena.

1954 - Hizo su primera exposición individual en el Palacio de la Inquisición en Cartagena.

1955 - Participó en la Exposición Hispanoamericana de Cultura que tuvo lugar en la Escuela de Bellas Artes de Barranquilla.

1955 - Viajó a Nueva York y se matriculó en The Allerton School Arts en donde estudió pintura.

1955 - Hizo una exposición individual en la Cober Gallery de Nueva York y participó en la exposición Selected Students en el Columbus Circle de dicha ciudad.

1956 - Expuso en la Sala Juan Ramón Jiménez de la Universidad del Estado de San Juan de Puerto Rico y en el Salón de Recepciones del Palacio de la Fortaleza en Puerto Rico.

1956 - Participó en la exposición de Valores Pictóricos de Colombia que tuvo lugar en el Museo de Zea en Medellín.

1956 - Expuso en el Palacio de la Inquisición de Cartagena y obtuvo una beca del Departamento de Bolívar.

1957 - Participó en la Exposición de Pintura Contemporánea de Latinoamérica que tuvo lugar en el Palacio de la Inquisición de Cartagena.

1957 - Participó en las exposiciones del Salón de Otoño en el Petit Palais de París y en la de la Academia de Bellas Artes, París.

1958 - Viajó a Italia y estudió en la Academia delle Belle Arti de Florencia, la Scuola Communale di San Giacomo en Roma y la Academia Brera de Milán.

1958 - Participó en la Prima Mostra degli Artisti Latinoamericani en el Palacio Venezia de Roma y obtuvo el Primer Premio.

RAFAEL ECHEVERRI

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Artista bogotano.

Su obra apela a la geometría, contándose entre sus metas la relación de formas hipotéticas en el espacio, pero estas formas no corresponden con estilizaciones ni esquematizaciones del mundo real, pudiendo identificarse por lo tanto con la llamada " abstracción pura". Tampoco hacen patente ningún tipo de lucubraciones matemáticas o de cálculo algebraico. Su geometría puede más bien calificarse de intuitiva, estando mucho más cercana, por ejemplo, a la geometría de la ornamentación precolombina con su carga de misterio y de espiritualidad, que a las tesis euclidianas o a los teoremas de Tales de Mileto.

ANTONIO CARO

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El artista conceptual más consecuente de nuestro país sin duda alguna es Antonio Caro, quien muy temprano, en la década del 70, evidencia una actitud eminentemente conceptualista que encuentra sus antecedentes en algunos trabajos de Bernardo Salcedo. Según Luis Camnitzer "Caro segura-mente encaja en la comente artística que desde 1960 se ha categorizado como conceptualismo. Pero también encaja en algo más vasto y culturalmente más importante. Caro se manifiesta en una forma muy particular de guerrilla visual. Cuidadosamente apunta para errarle a los blancos de tiro definidos y amados por la estructura de poder artística, del mismo modo que su voluntad de localismo es difícil de exportar."1



1 Luis Camnitzer, Antonio Caro: guerrillero visual, Revista Poliester volumen 4, N. 12,   verano de 1995, p. 43

DAVID CONSUEGRA​

 

Nació en Bucaramanga 1939 y murió en Ciudad de México 2004, a los 16 años viaja a los Estados Unidos y estudia Bellas Artes en la Universidad de Boston, se gradúa en Bellas Artes con un Magna Cum Laude en 1961, inicia estudios de maestría en diseño en la Universidad de Yale.

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Al terminar sus estudios de maestría trabaja con Paul Rand en su estudio de Nueva York antes de regresar de nuevo a Colombia en 1964, donde es invitado a crear la primera carrera de diseño gráfico por la Universidad Nacional de Colombia, proyecto que no logra cristalizarse, aunque en el año 1967 se logra materializar en la Universidad Jorge Tadeo Lozano (reconocida fundación educativa bogotana).

Fundó las revistas Nova en 1964 y Acteón en 1968. a partir de 1964 y por cuatro años, estuvo vinculado como diseñador gráfico al Museo de Arte Moderno de Bogotá.

David Consuegra se convierte en editor y crea Editorial Triblos en el año 1973, donde editó entre muchos otros, su clásico libro “De Marcas y Símbolos”, tesis de grado donde plantea sus teorías sobre las marcas y los símbolos.



Como docente publicó textos de apoyo que en su momento no se conseguían en el mercado colombiano, así fue como hizo la traducción y edición de "El libro de los signos” de Rudolf Koch"; publicó el “ABC del diseño de marcas”, “Origami el arte del doblez”, “El diseño tipográfico” e “Ilustración”.

Posteriormente editó la revista “Teoría y práctica del diseño” de corta vida. En el año 1988 edita el “ABC de marcas mundiales” con un intenso trabajo de búsqueda y rescate de marcas, que implicó el redibujo de algunas de ellas.

Posteriormente hace el libro “En busca del cuadrado”, editado por la Universidad Nacional de Colombia.

EDUARDO RAMIREZ-VILLAMIZAR

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Escultor y Pintor Norte Santandereano, uno de los artistas mas representativos del arte abstracto en Colombia.

ANTONIO RODA

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Artista español.

MANOLO VELLOJIN

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Artista bogotano.

HERNANDO DELVILLAR

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Pintor samario,realiza una obra caracterizada por el uso del color cálido del caribe colombiano.

TERESA CUELLAR, Teyé

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Pintor y dibujante colombiano

ENRIQUE GRAU

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Artista cartagenero.

ALVARO BARRIOS

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Álvaro Barrios (Cartagena, 1945) es conocido en el panorama del arte nacional como el creador de objetos que han representado al país en la VII Bienal de París de 1971, la XIII Bienal de Sao Paulo de 1975 o la Bienal de Tokio de 1974.

 

Su obra está compuesta, sobre todo, por grabados; técnica que aprendió en la Escuela de Bellas Artes de Barranquilla en los 60. Luego estudió arquitectura en la Universidad del Atlántico y, posteriormente, viajó a Italia a estudiar historia del arte. Es allí en donde conoció al artista francés Marcel Duchamp.

Barriosse ha manifestado a través de diversos medios, convencionales y no convencionales: dibujos, collages, grabados, cómics, fotografías, serigrafías o vidrios pintados, en los que ha recreado obras del arte universal, del arte contemporáneo, las hazañas de los héroes de las tiras cómicas y, más recientemente, historias bíblicas, siempre con una gran sentido del humor y un dibujo virtuosomuy cercano, intencionalmente, a las artes gráficas.

CECILIA CORONEL

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JOHN CASTLES

 

 

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